Kunsthall Trondheim
Tidligere arrangement
Filmvisning
19:00–20:30

A selection of video-works from artists in Verdensrommet’s network

A selection of video-works from artists in Verdensrommet’s network

GRATIS INNGANG!

Filmprogrammet viser videoer som utforsker mobilitet, identitet og rotløshet. Utvalget vil bli vist samtidig på tre steder:

@ BO (Rådhusgata 19, 0158 Oslo).
@ Lydgalleriet (Strandgaten 195, 5004 Bergen).
@ Kunsthall Trondheim (Kongens gate 2, 7011 Trondheim).

Med videoverk av: Marin Shamov, Yu Shuk Pui Bobby, Patricia Carolina, Pouria Kazemi, Shahrzad Malekian, Sara Abbasnejad

HOUSE (utdrag) // Marin Shamov // 2025

House er en film om et skeivt transfeministisk migrantkollektiv bestående av ti personer og flere som har valgt å bo sammen og dele ikke-hierarkiske, skeivfeministiske, antirasistiske og antikapitalistiske verdier. Huset samler mennesker med migrant- og aktivistbakgrunn som har flyttet til Wien på grunn av fiendtlige politiske regimer, krig og økonomisk fordrivelse i hjemlandene sine.

Vase Piece // Yu Shuk Pui Bobby // 2019

Vase Piece følger prosessen der en “vase” blir til, fra råmateriale til ferdig objekt. Ved å fokusere på arbeidet og omsorgen som ligger i skapelsen av den, utfolder verket historien om én vase som både materiell form og metafor. Det reflekterer over skjørhet, beholdning og hverdagsobjekters kulturelle tyngde, og utforsker hvordan identitet og minner kan formes gjennom selve handlingen å lage noe.

Conversation with Dago // Patricia Carolina // 2024

Dette verket inkluderer materiale filmet i kloakken i Mexico City, mens lyden registrerer et uplanlagt møte og samtale med Dago Isaac, en uformell og ulønnet arbeider som rengjør kloakk og gater i bytte mot frivillige bidrag fra folk i forskjellige nabolag.

Three Views Through the Stereoscope // Pouria Kazemi // 2025

Three Views Through the Stereoscope er en kort dokumentar om fremmede som utilsiktet ble fanget bak vinduene i bygninger på urbane fotografier fra slutten av 1800-tallet til midten av 1900-tallet. En nærstudie av disse arkivene avslører ofte ansiktene til personer som var heldige (eller uheldige) nok til å befinne seg i det øyeblikket fotografen dokumenterte byen eller en hendelse. I de fleste tilfeller var verken fotografen eller personene klar over denne tilfeldige dokumentasjonen. Et nærmere blikk på disse individene reiser ulike spørsmål og mønstre å undersøke. Tre av disse temaene utforskes i filmen gjennom tre kapitler: for det første dokumentasjonens etikk; for det andre arkitektur og kjønn; og for det tredje den forvrengte fortellingen om skjebnen til den syriske immigranten Mazen Al Hamada.

Boundless Game // Shahrzad Malekian // 2015

Boundless Game er et videoverk utviklet under et residency ved NKD (Nordisk Kunstnarsenter Dale), kort tid før kunstnerens immigrasjon til Norge. Verket iscenesetter en lekende, men skjør forhandling om intimitet, kjønn og relasjonelle dynamikker i ukjente omgivelser. I sentrum står en bærbar skulptur: to performere interagerer med objektet og responderer gjennom bevegelse. Verket utfolder seg som en skeiv refleksjon over hvordan kropper og roller både normaliseres og forstyrres gjennom hverdagslige gester og møter. Med humor, sårbarhet og transformasjonen av et hverdagsobjekt til en uhyggelig skulptur, utfordrer verket kulturelle forventninger knyttet til kjønn, seksualitet og tilknytning, samtidig som det åpner for nye måter å forestille seg relasjoner og delt rom på.

A Short Film About Stealing (In Norway) // Pouria Kazemi // 2024

Som tittelen antyder, er dette en kort film om å stjele. Hendelsene som presenteres befinner seg i skjæringspunktet mellom kunstnerisk og politisk handling; de kan være “kriminelle”, men de speiler menneskelig atferd og behov. Dette var et forsøk på å undersøke ideen om “kunst utover loven” og rette oppmerksomhet mot inntektsulikhet i Norge, Europas rikeste land. Gjennom absurditet og humor forsøker A Short Film About Stealing å åpne en samtale om lovverk relatert til “småtyveri”.

Between Waves and Silence, Something Lingers (utdrag) // Sara Abbasnejad // 2025

Between Waves and Silence, Something Lingers er et poetisk, forskningsbasert filmessay som vever sammen arkivkart, familiefotografier, muntlige historier og fragmenter av fortellinger og litteratur for å avdekke Doob, en gang Irans største bordellstrøk, lokalisert i Abadan. Dette nabolaget, der mange sexarbeidere levde og jobbet, er fullstendig fjernet fra kartene og fra byens offisielle historie. Gjennom minner og spekulasjon utforsker filmen hvordan rom for kvinners liv ble gjort usynlige gjennom byplanlegging, oljeindustriens ekspansjon og arkivets tausheter. Gjennom personlige familiefortellinger, gester av forsvinning og magiens språk reflekterer filmen over rotløshet, sletting og de skjøre sporene som blir igjen mellom synlighet og usynlighet.

Their eyes will sear holes in the night sky // Bianca Hisse og Laura Cemin // 2025

Filmen følger praksisen til Al Huriya Dabke, en palestinsk dansegruppe basert i Finland. Medlemmene inkluderer personer fra Palestina sammen med finske deltakere som har valgt å lære og videreføre tradisjonen med dabke-dans. På tvers av aldre og bakgrunner samles gruppen ukentlig i Helsingfors for å danse som en handling av motstand mot pågående utslettelse.

Dabke er en tradisjonell linedans fra Levanten, utbredt i Palestina, Libanon, Syria og Jordan. Variasjonene skiller seg i rytme og stil, men alle deler en grunnleggende etos om fellesskap. Danserne holder hverandre i hendene eller på skuldrene og danner en linje eller en åpen sirkel — en gest utover, alltid innbydende. For palestinere har dabke blitt mer enn feiring: det er en praksis av utholdenhet, en nekt av å glemme, og en levende manifestasjon av en kultur truet av fordrivelse og okkupasjon.

Filmen dokumenterer gruppens øvelse og viser hvordan dabke læres og overføres gjennom generasjoner, språk og ulike erfaringer av dansen. Ved siden av koreografiens kraftfulle harmoni trekker filmen oppmerksomhet mot øyeblikk av oversettelse og feiltolkning i læringsprosessen, og viser hvordan trinn endres og betydninger omformes gjennom praksis. Verket reflekterer over hvordan fordrivelse utfordrer og transformerer kulturelle praksiser, og viser dans som et dynamisk, delt språk som kobler mennesker på tvers av steder og bakgrunner.